《夏綠地》觀後

時間：9月17日晚間7：30
地點：Arki築空間（台開金融大樓B1/台北市重慶南路一段2號B1）

從夏綠地嘴唇出來的文字像是潺潺不絕的水流，流經我的耳朵，繞著我的左腦，繞了好多圈，我這一邊的腦是迷宮，是1和0，是1+1=2，是方塊，是三角形。鮮綠的清水像是找不到出口，非線性的時間也讓這灘水像是跳躍地快速堆積。水流不再是水流，成了路平專案之前的水窪，成了字元的聚合處，沒有邏輯、沒有語意地積著，每個字失去了它的形狀，變成夏綠地一根根的長髮，堵塞住通往另一邊腦的通道。

我出來是左邊頭比較重的，微左傾的世界。

雖說畫面是有左右兩邊的，但是中間的城牆好大，我只能選擇其中一邊，而且無論選擇哪一邊，我都無法與另一邊流通。

Arki築空間是個很奇特的地方，沒有人的氣味。從重慶南路搭手扶電梯下來，就感覺像是進入一個怪異的空間。人在裡面的感覺像是被關在展示櫃，無論是任何人彼此都被展示著。

第一次看李清照私人劇團感傷動作派的戲，也不知道有沒有感傷動作派這五個字差別在哪。不過，舞台和服裝真是非常地美麗。美麗的舞台搭配著沒有人味的空間時，這感覺特別奇特，一切都是為了展示而生的。於是就不太容易看到裡面的雜毛、穢物以及生命。舞台雖然很美，光是擺著，真是好看到可以獨立做一個展。但是空間的可能性卻只剩下裝置的感覺，無法與戲共同生長，也沒有任何驚喜。而且，由於築空間過長，看戲都像是在看打網球，頭得左來右去。

而服裝就覺得好多了，不但美麗，同時也是賦予了許多生命的豐富度與巧思在其中。很喜歡把服裝設計成紙娃娃裝的樣子，而換成男子的服裝時，還看得到腳在晃來晃去的。不但把「扮演」二字表現的淋漓盡致，也不失視覺上的新鮮感。

至於劇本，編劇說，他在彩排時才看到這個演出，於是就發了這一篇〈他們刪了我的戲〉，乍看之下好像是個宣傳文，但又似乎要暗示些什麼。同行的友人覺得這個劇本不是人演的，完全沒有戲劇行動，因此，導演真是非常辛苦。而我想的是，倘若劇本被刪，如果不是要讓戲變短，就必然是導演有凌駕於編劇的想法來展現了。但是，並沒有，劇本化身舞台後依然是艱澀的。所以對我來說，我無法從演員身上看到任何語言來幫助我消化文本；又或者是說，導演並沒有為劇本與演員之間搭起橋樑，使其消化。甚至讓我懷疑，排戲之前，編劇和導演之間的溝通是否良好。使得演員在表現上幾乎直接接觸文本，成為了讀劇者，而非表演者。而觀眾則是看了7、80分鐘左右的讀劇以及演員換裝，每個環節都有了，卻兜不起來。每個字都聽到了，卻沒聽進整個身體。