魯迅2008觀後感

場地：牯嶺街小劇場
時間：11月14日晚間7:30

當我進來這個劇場時，就很好奇地在想這會是什麼樣的一部戲？這裡我不打算說是由演員來做的一場表演，而是由一群表演者與演員。

由（台北）王墨林、（香港）湯時康、（上海）趙川以及（東京）大橋宏各推薦1～2名表演者進行創作，並在當地找尋"演員"數名共同排練演出，以解決旅費的問題。

而五名主要表演者分別是（香港）李志文、（上海）陳呈、（台北）鄭志忠、瓦旦塢瑪、（東京） 原田拓巳，要讓人最為難忘的便是原田拓巳。

說實在的，我對年代久遠的魯迅並不瞭解，因此在觀看這部戲之前自然也非常緊張，擔心他們會在裡面說一堆我聽不懂的詩句。所幸裡面不但沒有太多的台詞，反而是把"詩"這件事完全放在身體裡面，這是令人感到興奮的。

而這五個亞洲人的身體，都是黑頭髮黃皮膚，若不認識，在演出之前是很難分出來的。

開始之後，一個男子吹著口哨拄著拐杖玩著，玩著玩著，感覺拐杖並不是他的。而一隻像是野狗發狂似的肢障者衝出來把男子趕走，這樣的序幕預告了後面「人吃人」的相互關係。大總是欺小嗎？其實不然，人化為動物時，體型便不是決定的要素了。

有些段落實在有非常想讓人衝上去咬一塊表演者肉的感覺，因為裡面玩的都不是假的，也就說，是有危險感的，觀眾無法置身事外，你隨時有可能被衝出來的表演者吃掉。這樣的形式是很棒的，在這個觀眾與表演者也是人吃人的時代裡面。

東京來的原田拓巳看起來簡直就是一頭獸，牙齒的咬合感，腹部的收縮樣，聲音的撕裂狀。他與香港的李志文那看似優雅有禮，實則也是獸一頭相咬時，根本就是注射了一盎司的腎上腺素在觀眾身體裡面。結合現場尖銳的音樂(我個人是很喜歡精神音類型的噪音)，可以說是一場90分鐘的多人行為藝術，為什麼說是行為藝術？對我來說行為藝術與戲劇的差別就在真實感與時間感，當然最重要的差別就在身體自主感。「魯迅2008」並沒有做作地偽裝時間空間，而是真實呈現表演者的身體與靈魂，這與我接觸的行為藝術很接近。

很奇妙的，上海與台灣導演推薦的表演者都是外觀上看起來貧弱的，上海的女演員陳呈我不熟，可以說我沒看到她在場上。但是柳春春鄭志忠可不是肢障者啊..他只是外觀看起來比較嬌小而已，我個人會覺得他比較像是「拂塵」，那支仙人拿在手上的帶毛棒子。以前他還是長頭髮的時候，更是像極了。黑色飄逸的長髮搭配上肉色飄逸的腳骨，帶著鎖鏈飛在空中，有一種劃破空氣的銳利。

只是這次這個演出裡面，這兩個看似貧弱的表演者並沒有發揮到，阿忠這次張大的口裡面並沒有看到囂張的靈魂，只有看到用力的張大口，顯然這次沒有吃惡魔果實。與三名台灣的"演員"群一樣，演比較多，而真比較少。

但是整體來說，這是一部很刺激的戲，因為他們是用真的身體來衝撞彼此，同時也衝撞體制，對於「向魯迅致意」，我想他收到了。